Laure Vigna - Lot 29

Laure Vigna Memorial tides, 2022 Impression photographique 32 x 45 cm Multiple : 7/10 ex. (signé) BIO Laure Vigna est artiste et chercheuse. Diplômée de Goldsmiths University of London et de l’ENSBA Lyon, elle a exposé au CIAP Vassivière, Beaumont-du-Lac ; MO.CO Panacée, Montpellier; DOC, Paris ; Pneuma, Lisbonne ; Centre d’art du Parc Saint Léger, Pouguesles-eaux ; Rogaland Kunstsenter, Stavanger; Mon Chéri, Bruxelles. Ses œuvres font partie de collections publiques en France. Elle participe à la seconde édition de la Triennale de Dunkerque Art et Industrie ouverte jusqu’au 14 janvier 2024. Les recherches de Laure Vigna portent sur les héritages microbiens reliant sites, travail de terrain et les aspects politiques et sociaux de la matière. Le moléculaire est la lentille à travers laquelle elle observe l’interconnexion des corps humains et nonhumains perméables à travers une variété d’échelles, de contextes et d’agentivités. Ses recherches s’appuient sur l’histoire des sciences dans une perspective écologiste féministe avec une approche scientifique participative sur la transmutation de la matière à travers le développement de formes sculpturales en transit. Dans ses travaux récents, elle développe des sculptures qui répondent à leur environnement direct. Protagonistes et réceptacles à la fois, elles agissent comme des capteurs ou des appareils de mesure avec la capacité de détecter une éventuelle exposition à une contamination. Ces sculptures stockent, archivent et animent la matière, une façon d’animer des vies invisibles et afin de dissoudre les frontières entre matières, corps, et espaces / environnements avec lesquels ils sont enchevêtrés. ŒUVRE Comment apprendre des bactéries pour dissoudre les frontières entre la matière, les corps et les espaces / environnements ? Vue rapprochée d’une culture de cyanobactéries évoluant dans une sculpture en verre soufflé aux caractéristiques topologiques particulières, c’est-àdire avec une seule et même surface reliant l’intérieur et l’extérieur. Les formes, ouvertes et fermées à la fois, font écho aux monde bactériel et à la relation métaphysique entre l’hôte et le parasite. Cette photo a été diffusée sur l’écran de Picadilly Circus à Londres sur une invitation de CIRCA (The Cultural Institute of Radical Contemporary Arts) en 2022. La pièce originale fait partie d’un ensemble de quatre sculptures présenté lors de l’exposition collective «La vie à elle-même» curatée par Flora Katz au Centre International d’Art et du Paysage de l’Île de Vassivière en 2021 et se trouve actuellement exposée au LAAC pour la 2e Triennale de Dunkerque «Chaleur humaine» curatée par Ana Colin et Camille Richert assistées d’Henriette Gillerot. Les sculptures ont été réalisées grâce à la Fondation des Artistes et font partie des collections du CNAP