Flora Moscovici - Lot 19

Flora Moscovici Sans titre (virus mural), 2020 Peinture acrylique et encre sur papier 29,7 x 21 cm Pièce unique BIO Flora Moscovici est née en 1985, elle vit et travaille à Paris. Diplômée de l’École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy en 2011, elle a exposé dans de nombreux centres d’art, galeries, musées et lieux associatifs, en France, en Europe, aux États-Unis et au Canada. En 2022 elle a notamment créé une peinture in situ pour la terrasse du MAMAC à Nice. En 2021, elle a réalisé une commande pour la Villa Albertine à New York, une commande pour le Ministère de la Culture sur des installations de chantier et une commande pour le défilé Hermès femme printemps / été 2022. «J’ai développé ces dix dernières années un travail de peinture sur différents supports, beaucoup in situ, sur les murs, le plafond ou le sol, mais aussi sur des toiles, des bâches, des tissus, des objets, des arbres, lors de performances sur des vêtements portés par des danseur.ses, sur les corps, sur des kayaks ou encore des jupes pour chevaux. Il s’agit d’un travail qui est toujours en relation avec des contextes précis. L’observation des espaces que je traverse et l’attention à certains détails, qui me procurent des émotions ou stimulent mon imagination, constituent les prémices de ma recherche artistique. La manière dont la lumière s’introduit dans un espace, les particularités de l’architecture, les traces de l’histoire du lieu et bien sûr les couleurs, la façon dont elles sont posées et dont elles vieillissent, sont autant de points que je tente de dévoiler tout en cherchant à créer des espaces autre. Il s’agit d’une pratique de peintre au sens large, c’est-à-dire en pensant la peinture sous ses multiples définitions et en utilisant les possibilités extrêmement variées de ce médium, y compris dans ses marges.» ŒUVRE Cette peinture a été créée pendant le premier confinement en 2020, pour une exposition virtuelle «Le Virus de la peinture» organisée par Connoisseurs (Karina Bisch Nicolas Chardon). La photographie de cette peinture devenait un mural virtuel, s’étendant sur un mur horizontal de l’exposition.